Varför ljuddesign borde vara en del av varje visuell produktion

Det är lätt att tänka att film handlar om det du ser. Ljuset, rörelsen, färgerna. Men det som verkligen får dig att känna något, det ligger ofta i ljudet.

Vi fick en påminnelse om det nyligen när vi stod i ett ljudlabb. Ett sånt där rum där tystnaden nästan känns fysiskt. Väggarna äter upp varje eko, varje fotsteg dör ut direkt. Och så fort någon pratar blir det nästan overkligt tydligt hur mycket ljud formar upplevelsen.

Det fick oss att tänka: varför är ljud ofta det som planeras sist i en produktion, när det egentligen borde vara bland det första?

Ljud gör mer än att förstärka en scen, det bygger hela stämningen runt den. En bild på en stadsgata kan kännas trygg, stressig eller drömsk bara beroende på vad du hör i bakgrunden. En låg bas kan få något vardagligt att kännas tungt. En viskning kan säga mer än en dialog.

När vi jobbar med visuella produktioner försöker vi därför alltid tänka: vad ska man känna och vilket ljud bär den känslan? Det kan vara allt från en subtil atmosfär till en ljudtextur som nästan inte märks men som gör att bilden känns “hel”.

Ett vanligt misstag i många produktioner är att man övermättar ljudet. För mycket musik, för mycket atmosfär, för mycket allt. Ibland är det mest effektiva att ta bort, lämna utrymme för andning.

Vi lärde oss mycket i ljudlabbet om hur olika material påverkar ljudet. Hård yta = studs. Mjuk yta = värme. Det handlar inte bara om att ha “bra ljud”, utan om att skapa rätt rumskänsla oavsett om det är i en studio, på en gata eller i en berättelse.

Vårt bästa tips till kunder och kreatörer: prata ljud tidigt. Redan när idén skissas fram. Ljudet kan förändra tempot, rytmen och till och med sättet du filmar på.

Ställ frågor som:

• Vilken känsla ska ljudet bära?

• Hur mycket ska ljudet märkas eller inte märkas?

• Finns det ljudmiljöer vi kan använda istället för musik?

När ljudet får vara med från början blir slutresultatet både mer sammanhållet och mer levande. Så, nästa gång du planerar en film, reklam eller visuell kampanj: Tänk inte bara på hur det ser ut. Tänk på hur det låter.

För ibland är det just ljudet som får bilden att stanna kvar. 🎧

AI i marknadsföringen, hype eller verklig nytta?

”AI kan lösa allt: skriv för mig, analysera för mig, skapa för mig.” Ligger det något i det eller är det bara ekot av tech-rubriker och marknadsföringslöften?

Det går inte att scrolla långt på LinkedIn, lyssna på en marknadsföringspod eller gå på branschevent utan att möta “AI” i rubrikerna. På många håll marknadsförs det som nästa stora genombrott inom kommunikation: automatiserad kreativitet, hyperanpassade budskap, realtidsanalys - allt i ett paket.

Men som alltid: när något blir buzzword får vi ställa frågorna:

• Vad är verkligt och vad är fluff?

• Vem tjänar på verktygen - kreatören, marknadsföraren eller techbolaget som säljer licensen?

• Var går gränsen mellan ”hjälpmedel” och ”ersättning”?

Trots allt prat, AI erbjuder faktiskt konkreta vinster för den som använder det med känsla.

Att generera förslag på bildtexter, annonstexter eller A/B-varianter handlar inte om att ersätta copywritern utan att snabba upp första utkasten. Det frigör tid för djupare tanke, strategiskt fokus och kreativ finputs.

AI kan borra ner i stora datamängder och hitta mönster som vi själva missar till exempel segment med hög konverteringspotential, beteendeförändringar eller korrelationer mellan kreativa element och resultat.

Att manuellt skapa hundratals varianter av ett budskap för olika målgrupper blir opraktiskt. AI kan möjliggöra masspersonaliserade annonser, nyhetsbrev eller produktrekommendationer med detaljerad anpassning utan att skapa hundratals manuella versioner.

Ibland fastnar man. AI-verktyg kan fungera som kreativ partner: ge alternativa vinklar, föreslå oväntade kopplingar eller inspirera visuellt, vilket kan kickstarta en kreativ spiral.

Exempel i praktiken:

1. Ett litet e-handelsmärke använder AI för att generera annonstexter för hundratals produkter men låter mänsklig röst och tonalitet bestämma vilken variant som går live.

2. En contentbyrå använder AI för att analysera vilka bildkompositioner som presterar bäst i olika kanaler, och använder dessa insikter som riktlinje för framtida fotojobb.

3. En B2B-aktör experimenterar med AI-drivna chatbotar för att svara på första kontakt, och frigör säljtimmar till mer kvalificerade leads.

Det finns många lockelser och därmed risker i AI-lösningar:

Overpromising och svart låda
Om verktyget utlovar att “skriva bästa kampanjtexten åt dig” utan att förklara resonemanget eller lämna fog för mänsklig kontroll, var vaksam. Det måste finnas transparens i input, output och möjlighet att förstå varför verktyget valt något.

Känslokalla budskap och tonalitet som försvinner
AI har ingen känsla. Om man inte remixerar, redigerar och sätter sin egen stämma riskerar kommunikationen att kännas generisk, avskalad och tom. Det som skiljer en engagerande kampanj från en opersonlig är ofta det lilla “människogreppet”.

Målfixering utan helhetssyn
Att optimera efter klick, engagemang eller ROI i två minuter kan göra att kommunikationen tappar varumärkesvärde eller trovärdighet på längre sikt. AI ger dig indikatorer, men du måste äga hur du vill att varumärket ska kännas, över tid.

Data- och integritetsrisker
Att mata in känsliga kunddata i externa AI-tjänster kan vara riskfyllt. Säkerställ att verktygen du använder följer GDPR, har tydliga datariktlinjer och säker infrastruktur.

Överautomatisering = avhumanisering
Att automatisera för mycket kommunikation riskerar att göra relationen platt. När allt är standardiserat och optimerat, var finns spontanitet, mänsklig impuls och röststyrka kvar?

Men börja smått och lär dig, testa AI på produktannonser, nyhetsbrev, sociala kampanjer och utveckla rutiner för manuell kontroll och redigering.

AI ska vara assistent, inte ersättare. Den som styr den mänskliga handen kan välja vad som hamnar ut.

Låt kreatörer, strateger och analytiker utforska verktygen tillsammans, kritiskt och lekfullt.

Utvärdera hur AI-drivna kampanjer påverkar relation, lojalitet och varumärkesaktivering inte bara engagemang på kort sikt.

Låt tonalitet, berättelse och identitet styra de slutliga besluten. AI är verktyget - inte strategen.

AI i marknadsföring är inget fusk men inte heller magi. Det är ett kraftfullt verktyg som kan lyfta både kreativitet och effektivitet om du använder det med medvetenhet, ansvar och känsla.

Snarare än att fråga om AI är “verklighet eller hype” tror jag vi bör fråga: Hur kan AI stärka det som redan skiljer oss åt - vårt uttryck, vår röst, vårt känslomässiga djup utan att utplåna det? När tekniken hjälper dig att skala utan att styra känslan då har vi lämnat hypestadiet.

Marketing People Getting Breakfast: Stockholm Edition

Den 1 oktober är det dags igen, vi samlar branschen för en morgon som kombinerar inspiration, nätverkande och frukost på bästa sätt. Marketing People Getting Breakfast har snabbt blivit mötesplatsen för marknadsförare, kommunikatörer och kreatörer som vill börja dagen med energi och nya perspektiv.

📍 Joe & The Juice, Stockholm

📅 1 oktober kl. 09.00–10.00

Tre röster du inte vill missa.
Den här morgonen möter du tre skarpa röster som bjuder på insikter du garanterat vill ta med dig tillbaka till jobbet:

Anna Wittbjer, Communications Manager på H&M
Tillbaka på vår scen för andra gången. Den här gången med fokus på hur relationer kan ses som en strategisk tillgång i PR-arbetet. Särskilt nu, när AI växer snabbt och det mänskliga blir ännu mer avgörande.

Susanna Balsvik, Digital Manager på Di Luca & Di Luca (Zeta)
Gör sin frukostdebut och delar konkreta insikter från kampanjer som inte bara byggt varumärke – utan också skapat verkligt värde för kreatörer.

Roger Dupé, grundare av Melyon
Berättar om resan bakom ett skönhetsvarumärke som kombinerar estetik, kultur och inkludering. Med autenticitet och långsiktighet visar han varför det är dags att omdefiniera vem som faktiskt är normen i branschen.

Frukost + mingel = bästa starten.
Självklart ingår frukosten i biljetten – det är ju halva grejen. Och när scenprogrammet är över fortsätter samtalen i vårt digitala eventrum, där minglet ofta lever längre än kaffet i kannan.

Säkra din plats idag
Platserna till vår frukost fylls snabbt. Vill du kickstarta oktober med inspiration, nya kontakter och en riktigt bra start på dagen? Då ska du boka din biljett redan nu.

BOKA HÄR!

Vi ser fram emot en morgon full av idéer, energi och riktiga möten – tillsammans med dig och resten av branschen. Ses i Stockholm!

Vår pizzakultur i oktober

Det är drygt två veckor kvar till oktober och luften har redan den där krispigheten som brukar följa med fulla kalendrar. Just nu gör vi det vi alltid gör när tempot ökar: vi håller vår pizzakultur varm genom tydlighet, rytm och verklighetskontakt.

Måndagsmorgnarna är vår gemensamma startplatta. Vi samlas över frukost och går igenom alla pågående projekt: vad som händer, var vi ligger till och vad som behöver hända härnäst. Det låter enkelt, men den rutinen bär mycket. Varje uppdrag har ett uttalat ägarskap, inte som en formell stämpel, utan som ett löfte om riktning. Inget hänger löst, inga “vem tar detta?” i efterhand. Vi går därifrån med samma karta i huvudet och en tydlig väg framåt.

Resten av veckan låter vi arbetet andas. Vi försöker hålla nere möten när vi kan, för vi vet att idéer mår bäst av att kureras under sammanhängande tid. När vi väl ses ska det ge något: ett beslut, en riktning, ett nästa steg. Ofta räcker det med en kort avstämning i rätt kanal och ett par skärmdumpar för att komma vidare. Vi prioriterar rörelse framför ritual.

Samtidigt sitter vi inte fast bakom skärmar. Vi är ute mycket: vi undersöker, spanar, pratar med människor och sätter våra idéer i verkliga miljöer. Det är där de visar om de håller hela vägen. En kampanjidé kan se strålande ut på skärmen, men det är först på plats, i rätt ljus, bland riktiga flöden och riktiga beteenden, som vi ser hur den beter sig. Den där spaningen gör våra beslut modigare och våra justeringar snabbare. Och när något skaver, märker vi det tidigt.

Det här är i grunden vad pizzakultur betyder för oss: små team med tydliga ägare, en veckorytm som håller oss samlade utan att kväva farten, och en vardag där verkligheten alltid får sista ordet. Två veckor innan oktober förvärmer vi ugnen inte med fler möten, utan med bättre fokus. När månaden drar igång ska projekten redan ha puls, inte bara planering.

Så undviker vi att bli en grå maskin. Vi fortsätter vara det vi vet att vi vinner på: nära, nyfikna och snabbrörliga, med idéer som tål både kritiskt ljus och höstrusk. Och på måndag, som alltid, börjar allt med frukost och en gemensam lägesbild. Därifrån tar vi nästa steg.

Kreativitet när höst-stress testar

- så ger du idéer luft igen.

Efter en sommar av öppna dagar och stillsamt flow har höstens kalender åter fyllts. En möte här, ett mail där och plötsligt känns kreativiteten lite andfådd. Men det är just i de lite tunga stunderna som kreativitet behöver… andrum. Så här skapar du små, kreativa ritualer som låter idéer få luft igen.

1. Morgonfika som frihet inte agenda.
Låt morgonfikan bli mer än en checklista: gör det till ett mikromöte utan agenda. Bjud in en kollega, tänd en lampa, ta en varm kopp och börja med: “Jag har funderat på en sak…” Precis som i sommarbloggen där små samtal över kaffe föder idéer, är det friheten från press som låter kreativitet flyga.

2. Höstpromenader, idéer i luften.
När luften blir krispig och färgerna skiftar, ta in det. Små promenader i höstluft är som kreativa lustkällor: de tvingar inte fram något, men öppnar rummet för tankar att formas. Dra mobilen ur fickan, lyssna på lövens kontraster mot asfalten, och låt en tanke få växa tills du måste få ner den i en anteckning eller ett snabbt röstmeddelande.

3. Digital detox-paus i höstmörkret.
Mörkret smyger på, och med det scroll-kravet. Men ibland är det i det där tysta hjärnan vaknar till liv. Stäng skärm, tänd ett ljus, ta penna och papper och skriv ut saker luddigt, klipp och klistra eller bara låt tankarna vandra. Som vi skrev i sommarbloggen: det är inte att fly utan att komma tillbaka med skarpare sinne.

4. Kreativ kollegatid, gemensam andningspaus.
Kreativitet behöver inte vara solo. Planera in “idépauser” med en kollega - kanske vid ett cafébord, kanske på distans med tysta ljud. Det kan vara 20 minuter där ni pratar om något helt annat, kanske en känsla, en färg, ett drömscenario. Eller så sitter ni tillsammans i tystnad men delar energin, idéerna får luft i spegling.

5. Ritualer kan skapa idéer.
Små ritualer gör skillnad: tänd ett doftljus, hälla upp téet i favoritkoppen, titta ut genom fönstret innan du börjar skriva. Det är inte rutiner det är invigningar. Som sommardagarnas mellanrumsenergi, de här små vardagskickarna säger: nu ger du kreativiteten utrymme att andas igen.

När trender tar över men varumärket tystnar

TikTok exploderar, Reels pumpar flödet med snabba klipp och virala ljud och vi scrollar med. Som kreativa kommunikatörer är det frestande att se varje trend som en möjlighet, ett snabbt sätt att synas. Men vad händer när vi jagar engagemang och glömmer varumärkets röst?

Trender ger synlighet, men de är också kortlivade. När dagsformen styr innehållet finns risken att varumärket förlorar sin kärna, sin känsla, sin tonalitet, sin identitet. Plötsligt kan ett glatt TikTok‑klipp kännas främmande, nästan klyschigt och resonansen försvinner.

För oss på Creative Peoples handlar det inte om att följa format - det är känslan som styr. Som vi skrev i inlägget "Vi tror på kommunikation som känns”:

“Känsla slår format! … Det är inte kanalen som avgör om någon känner något. Det är vad du säger, hur du säger det och varför det spelar någon roll.”

Tips: Rida på trenden utan att tappa smaken

1. Börja med varumärkets kärna, inte trenden
Ställ frågan: vad representerar ni? Vad står ni för? Anpassa gärna ett populärt format men gör det på ert vis, med er tonalitet.

2. Välj trenden genom era ögon
Sök emotionen i formatet. Är det humor, värme, inspiration? Försök sedan landa det i något som ni gör naturligt. Låt känslan vara guiden, inte algoritmen.

3. Gå in med en twist som är tydligt "ni"
Är ni skarpa och lite poetiska? Låt det lysa igenom. Finns det lekfullhet i ert uttryck? Få det att kännas som varumärkets egna klipp och inte bara en trendkopia.

I vårt blogginlägg om säsongscontent poängterade vi:
“Anpassa din tonalitet utan att tappa dig själv … Autenticitet trumfar säsongstema varje gång.”

4. Behåll storytelling även när innehållet är kort
En snabb trend‑reel eller TikTok behöver inte vara tomt bubbel. Fundera på vad du vill säga. Får vi stanna upp, le eller reflektera? Gör det värt ett stopp i flödet.

5. Mät värde, inte bara visningar
Engagemang är mer än likes. Håller tonen? Träffar den rätt? Bidrar innehållet till att stärka relationen med publiken snarare än att bara kort synas?

Modet att stå kvar i känslan är det som skiljer ett slående format från en slumpmässig trendpost. Det är inte frekvensen som räknas, det är närvaron. I vår värld handlar det om att säga saker som känns, inte bara syns. Så när du funderar på ditt nästa reels-klipp eller viral challenge - stanna upp. Låt varumärkets röst höras i bruset. Då har du inte bara följt en trend, du har gett den mening.

Från frukostbord till strategi - varför samtal över kaffe ger bättre kampanjer

Det börjar nästan alltid på samma sätt.

Någon kommer in med en croissant, någon annan häller upp kaffe och så kommer den där meningen:

“Hörni, jag har tänkt på en sak…”

Och där någonstans händer det. Inte i mötesrummet, inte i den där perfekta briefen utan över frukostbordet.

Varför just frukosten (eller kaffet)?

För att det är kravlöst. Ingen agenda, inga Keynotes som ska hinnas igenom. Bara människor som pratar med varandra. Och när man sänker garden lite, då dyker idéerna upp. Plötsligt blir ett småprat om helgens löptur till en insikt om hur vi kan bygga en kampanj.

Vi har märkt att de bästa strategierna föds i just de stunderna. När någon kastar ut en tanke, en annan spinner vidare, och till slut sitter man där och inser: vi har faktiskt en hel kampanjidé och vi har inte ens öppnat datorn än.

Vi tror på samtal som inte känns som möten

När man pratar på riktigt, inte “mötes-pratar”, så blir det äkta. Då handlar det inte om KPI:er eller deadlines, utan om att förstå varandra och varumärket. Och det är precis det som gör att strategin landar rätt.

Några lärdomar vi tagit med oss

Ta tid för snacket. Ibland räcker 15 minuter över en kopp kaffe för att en ny idé ska födas.

Våga börja luddigt. “Jag har en grej…” kan vara en bättre start än en färdig brief.

Lyssna efter guldkornen. Små historier och vardagsdetaljer kan bli stora insikter.

Fånga det snabbt. Skriv ner eller spela in ett röstmeddelande. Idéer gillar inte att vänta.

Vår strategi på riktigt.

För oss är det här inte bara en mysig start på dagen, det är en metod. Ett sätt att se till att det vi gör känns mänskligt, relevant och smart från början.

Så nästa gång du funderar på hur en kampanj ska ta form, kanske du ska strunta i konferensrummet en stund. Sätt dig istället med en kopp kaffe. Eller en croissant. Och säg bara:

“Hörni, jag har tänkt på en sak…”

Så föder små grupper stora idéer

De flesta har hört uttrycket “två pizzor ska räcka”. Jeff Bezos myntade det som en regel för att hålla team tillräckligt små för att kunna samarbeta snabbt och effektivt. Vi gillar att tänka på det som pizzateams, små grupper som kan dela en pizza och samtidigt leverera riktigt stora idéer.

På Creative Peoples är det här inte bara en rolig metafor. Det är så vi arbetar varje dag.

Varför små team gör stor skillnad

När grupper blir för stora försvinner ofta energin i processer, långa möten och hundra olika åsikter som aldrig landar. I ett pizza-team är det enklare att:

1. Fatta snabba beslut. Alla är nära både projektet och varandra.

2. Hålla kreativiteten levande. Ingen behöver vänta på sin tur, idéer kastas in direkt och formas i stunden.

3. Skapa ägandeskap. Alla runt bordet vet att deras insats gör skillnad.

Vi märker gång på gång att våra projekt lyfter när vi sitter i små, dedikerade team som får fullt förtroende.

Ett pizzateam hos oss kan vara tre personer som spånar fram ett kommunikationskoncept för en kundkampanj – eller fyra personer som bygger en digital produkt från scratch. Det viktiga är att varje röst hörs och att teamet har friheten att driva sitt arbete på sitt sätt.

Det är just i de här små grupperna som de stora, oväntade idéerna ofta föds. När vi kan bolla fritt, testa snabbt och justera i realtid blir resultatet både snabbare och bättre.

Pizza-teams handlar inte bara om storlek - det handlar om kultur. Att ge människor utrymme att ta ansvar, vara kreativa och känna att de faktiskt kan göra skillnad.

Och ja, ibland beställer vi faktiskt pizza också. För när magen är mätt och energin är hög, då flyger idéerna ännu snabbare.

Vinn en professionell video- eller fotoproduktion 📸

Vi på Creative Peoples älskar att skapa berättelser som lyfter människor och varumärken. Nu, tillsammans med Boostified Pay, ger vi dig chansen att vinna en skräddarsydd, professionell produktion – skapad av vårt pizzateam.

Som en del av lanseringen av Boostified Pay 2.0 över hela Europa får en toppkreatör möjligheten att ta sin visuella kommunikation till nästa nivå. Priset? En video- eller fotoproduktion, framtagen av oss på Creative Peoples.

Produktionens innehåll anpassas helt efter dig och din vision:

• Vill du ha en cinematic artist performance som fångar magin i ditt artisteri?

• Ett högkvalitativt portfoliofilmklipp som presenterar ditt arbete?

• Ett stilrent studiofotoprojekt som får dina bilder att sticka ut?

Du väljer – och vi skapar. Oavsett vilket kommer du även att ha en professionell fotograf på plats för att ta BTS bilder under inspelningen. Vill du hellre fokusera helt på stillbilder? Då skippar vi videon och gör en renodlad fotosession.

Notera: Eventuella rekvisita, resor, location fees eller extra tillval ingår inte – priset är vår tid och expertis som foto- och filmteam.

Så här deltar du:

• Anmäl dig till tävlingen via Virlshare

• Samla poäng genom att bjuda in vänner och göra bonustasks

• De 50 med högst poäng går vidare till finaldragningen – och där utses vinnaren

Detta är din chans att skapa något oförglömligt tillsammans med oss i höst – låt oss hjälpa dig berätta din story.

Att förverkliga kreativa projekt i sommar

Sommaren är inte bara en paus – den är startskottet för att äntligen sätta fart på de idéer som legat och väntat. När kalendern luckras upp och inboxen tystnar, växer utrymmet för kreativitet och förverkligande. Här guidar vi dig genom hur du kan använda sommaren som plattformen för att göra din vision till verklighet:

1. Skapa tid – och struktur – för kreativitet

Precis som vi brukar säga: “skifta tempo – skifta perspektiv”. När tempot går ner får du möjlighet att zooma ut och ge dina idéer utrymme att växa. Sätt av dedikerad tid – kanske 30 minuter varje morgon eller en heldag i juli – där du ägnar dig helt åt ditt projekt, utan att multitaska.

2. Börja småskaligt – våga experimentera

Använd sommarmånaderna som en testzon. Skapa i mindre format: en kort dikt, en snabb skiss, ett premiärkapitel eller en mini‑film. Det är i det lättsamma som innovationen ofta finns. Genom att bryta ner projektet blir stegen hanterbara – och processen glad och lustfylld.

3. Ge dina sinnen paus och utrymme

Kreativa hjärnor behöver luft – och ibland tystnad. Satsa på små digitala detox‑stunder: en eftermiddag i solen utan skärm, penna och papper – låt tankarna flyga fritt. Sådana pauser kan rensa bort brus och ge plats åt insikter.

4. Jobba med rytm – lek med ditt flow

Testa att skapa vid olika tidpunkter: morgon, lunch eller kväll. Se när din kreativitet vaknar till liv. Som vi tidigare skrivit – det är i de oväntade stunderna, när det analoga tempot sakta tonar upp, som saker verkligen händer.

5. Sök gemenskap och ansvar

Bjud in en vän eller kollega som kreativ partner – någon som ger feedback, firar framsteg eller bara sitter med som sällskap. I våra "Marketing People Getting Breakfast"-frukostar upplever vi hur samtal skapar energi och idéer som sedan bär vidare digitalt. Att dela processen stärker motivationen.

6. Hitta ditt personliga uttryck

När du testkör olika format: välj ett uttryck som känns ärligt för dig – kanske handskrivet, dokumentärt, visuell collage-stil eller en ljuddagbok. Autenticitet är vad som får mottagaren att stanna upp. Det är inte perfektion utan närvaro som engagerar.

Sommaren är mer än en paus – den är en möjliggörare. Ta vara på stunden, lek med formen, och låt din idé utvecklas i sitt eget flow. Det är i den där mellanrumsenergin – som i festivalljus, poolside-ljud eller tidiga morgnar – som dina kreativa projekt tar verklig form. Lycka till – och dela gärna med dig av dina sommarprojekt! ⚡

Digital detox för kreativa själar

– för att kunna koppla på, måste vi ibland koppla bort

Det börjar ofta oskyldigt. Ett snabbt mejl. En scroll genom flödet. En notis här, en ping där. Och plötsligt har en timme försvunnit, utan att något faktiskt blev skapat.

I den kreativa världen lever vi på idéer, känslor och intryck. Men ironiskt nog är det just det konstanta informationsbruset som kan kväva det vi lever för. Vi jobbar i digitala verktyg, vi inspireras via skärmar och vi levererar i kanaler som aldrig sover. Att stänga ner – ens för en liten stund – känns nästan... förbjudet.

Men vi behöver det.

Vad händer när vi loggar ut?

Att ta en digital paus är inte ett statement mot tekniken (vi älskar våra verktyg!). Det handlar snarare om att skapa plats. När vi stänger av plinget i fickan händer något i hjärnan. Den får utrymme att tänka klart. Tankarna får ta omvägar. Plötsligt kommer en idé när du diskar. En lösning dyker upp på löprundan. Du ser något nytt i något gammalt.

Digital detox handlar inte om att fly – det handlar om att komma tillbaka. Med skärpta sinnen, ny energi och ett större perspektiv.

Tips för en kreativ offline-stund:

• Planera in din paus. Sätt en tid, lika självklar som ett möte.

• Byt skärm mot papper. Skissa, skriv för hand, klipp & klistra.

• Rör på dig. Kroppen i rörelse ger tankarna frihet.

• Sätt mobilen på flygplansläge. Ja, även om du inte ska någonstans.

• Gör ingenting. Det är där magin bor.

Koppla bort för att koppla på

Vi vet – det är svårt. Men vi vågar påstå att den där pausen kan vara det mest produktiva du gör på hela veckan. För när vi släpper taget om bruset kan vi äntligen höra oss själva igen.

Och det är där de riktigt bra idéerna bor!

Sommaren som kreativ katalysator 🌻

Juni markerar starten på något mer än bara värme och semester. Det är en årstid då vi får andrum – och det är just i den där mellanrumsenergin som kreativiteten får chans att gro. För oss på Creative Peoples är sommaren inte ett uppehåll. Den är en katalysator.

När inboxen tystnar en aning, kalendern luckras upp och stan fylls av festivaler, food trucks och spontana AW:s i kvällssolen – då händer något i huvudet. Nya intryck får plats, idéer som legat och bubblat under ytan får luft, och plötsligt sitter man där med en ny vinkel, en oväntad lösning eller kanske till och med ett helt nytt koncept.

Sommaren är med andra ord en perfekt grogrund för varumärken som vill tänka nytt. Det handlar inte om att maxa produktionen – utan om att vässa innehållet. Här är tre sätt du som marknadsförare eller kommunikatör kan använda sommaren som en kreativ katalysator:

1. Skifta tempo – skifta perspektiv
När tempot går ner finns möjligheten att zooma ut. Använd tiden till att reflektera över vad som faktiskt engagerar din målgrupp just nu. Vad pratar de om i solstolen? Vad delar de i sina stories? Vad betyder “sommarkänsla” för dem – och hur kan ditt varumärke spegla det?

2. Skapa innehåll som känns, inte säljer
Sommaren är inte rätt tid för pushiga kampanjer. Det är däremot ett gyllene tillfälle att jobba med storytelling, värme och närvaro. Kanske är det nu ni ska bjuda in följare bakom kulisserna, låta medarbetare ta över kontot – eller lyfta kunders egna sommarberättelser?

3. Testa nytt i mindre format
Se juni, juli och augusti som en kreativ testzon. Våga experimentera med reels, samarbeten, nya tonaliteter eller visuella uttryck. Det är ofta under de mer “lättsamma” perioderna som det blir lättare att bryta mönster – och det är där innovationen trivs.

För oss på Creative Peoples är det här också en tid då vi växlar mellan tidiga morgnar till sena kvällar i solen. Det är när kreativiteten får andas som den också tar fart.

Så till dig som driver ett varumärke: ta vara på sommaren. Den är inte bara en paus – den är en potentiell språngbräda.

Malmö Peoples: Emma Widell

Vi är tillbaka med ett nytt avsnitt av Malmö Peoples, där vi återigen möter den kreativa pulsen i vår stad – och denna gång är det @Emma Widell, konstnär, keramiker och fotoälskare, som sätter tonen.

Emma lever och skapar i en vacker sekelskifteslägenhet centralt i Malmö. Hennes Instagram visar en konstnär som skapar keramik med kärlek, Säljer via CAY Collective och sin egen webb – och som får 38 000 följare att inspireras dagligen på Instagram.

Hemmet är mer än en plats – det är en levande canvas av färg, form och personlighet. Emma berättar om hur hon kombinerar konsttryck, egna keramikverk och färgval som speglar hennes kreativa resa . Hon älskar “det personliga, kreativa och lite ofulländade”, och vi ser hur varje föremål och varje vägg berättar en historia.

För Emma är hemmet en plats för människor – en plats där middagar, spontana hangouts och förtroende lever. “Vänner kan få egen nyckel” – så stark är hennes vilja att välkomna.

I vårt korta porträtt får du följa med hem till Emma och förstå hur hennes konstnärskap genomsyrar hela hennes liv. Se Emma Widell x Malmö Peoples nu.

Varför Emma Widell platsar på Malmö Peoples

• Alstrar keramik som pryder såväl hylla som galleri.

• Skapar konstnärliga helheter med färg och form i hemmet.

• Bygger gemenskap med öppna dörrar – och vänner som nästan har egna nycklar.

Vi älskar Emma och det hon tillför vår stad. Vem vill du se härnäst?

Följ serien:
👉 På Instagram @creativepeoples
👉 På taggen: #malmöpeoples

Vi tror på kommunikation som känns

Inte bara syns. Inte bara säljer. Utan känns – i magen, i flödet och i mötet med varumärket.

Vi på Creative Peoples har jobbat med allt från stora kampanjer till små, strategiska förflyttningar. Men oavsett uppdragets storlek eller kanalens form vet vi att det som verkligen gör skillnad är känslan.

När en idé träffar rätt.
När någon läser, ser eller upplever något och faktiskt reagerar.
Då har vi lyckats.

För i en värld där allt pockar på uppmärksamhet är det inte volym som räknas – utan närvaro. Den där lilla sekundlånga fördröjningen i ett annars snabbt flöde. Blicken som stannar. Fingret som inte scrollar vidare. Det händer när något känns.

Det är där vi vill befinna oss.
Där varumärken möter människor – inte bara målgrupper.

Det börjar alltid i samarbetet. På att sitta tillsammans, tänka ihop och våga utmana. Projektledare, kreatörer och strateger jobbar tätt. Ofta i samma möten, samma dokument, samma slacktrådar. För när vi förstår både affär och idé – då kan vi skapa kommunikation som känns i varje led.

Ibland innebär det att vi skapar ett uttryck från grunden. En tonalitet som rimmar med verkligheten.
Ibland är det en film som får folk att skratta till – och vilja se mer.
Ibland är det ett event som ingen riktigt vill gå hem ifrån.

Känsla slår format! TikTok, OOH, nyhetsbrev eller popup-event – vi är inte gifta med form. Men vi är alltid noga med innehåll. För det är inte kanalen som avgör om någon känner något. Det är vad du säger, hur du säger det och varför det spelar någon roll.

Att något är snyggt räcker inte. Det måste landa.
Kännas relevant. Ärligt. Mänskligt.

Kommunikation som känns – på riktigt. Vi säger det ofta, men det tål att upprepas: Det vi gör ska inte bara vara synligt. Det ska vara meningsfullt. För det är så du bygger varumärken som människor faktiskt bryr sig om.

Vill du skapa kommunikation som känns?
Vi är redo. Kaffe finns. Idéerna med.
👉 Kontakta oss här

Så bygger du värde genom möten – tankar efter vårens frukostar

I en tid där digitala möten dominerar, är det lätt att glömma vad som händer när människor faktiskt ses. På riktigt. Under våren har vi – tillsammans med Boostified Pay – arrangerat två omgångar av Marketing People Getting Breakfast™, ett initiativ som startade med en enkel idé: vad händer om man skippar PowerPoints och bara låter människor mötas? Det visade sig att det händer en hel del.

Småskaligt ≠ smått

Våra frukostar är små. Inga scenprogram, inga sponsrade roll-ups. Bara människor, kaffe, och en miljö som bjuder in till riktiga samtal. Det är just i det formatet – avskalat, inbjudande – som vi tror att värdet uppstår. När någon vågar säga: “Jag vet inte hur vi ska lösa det här”, och någon annan svarar: “Vi testade faktiskt en liknande grej…”
Den sortens utbyte kräver närvaro. Och förtroende.

När digitalt möter det mänskliga

Missförstå oss rätt – vi älskar det digitala. Vi bygger plattformar, kampanjer och communitys online. Men vi ser om och om igen hur de starkaste banden ofta föds offline. De som sedan får liv digitalt. Det handlar inte om att välja det ena eller det andra – utan om att förstå hur det fysiska kan förstärka det digitala, och tvärtom. Marketing People Getting Breakfast™ har blivit en plats där människor bygger relationer som fortsätter leva – i inboxar, i Slacktrådar, i nya samarbeten.

Värdet av att ses

Det handlar inte om att skapa "stora" event. Det handlar om att skapa närvaro. Att bjuda in till möten där människor faktiskt får vara människor – inte bara yrkestitlar. Det är där vi tror att framtiden finns. I möten som inte är så mycket strategi, utan mer samtal. Inte så mycket program, utan mer puls.

Och kanske, i slutändan, är det precis det som är den bästa strategin.

Vill du vara med på nästa frukost? Följ oss via Marketing People Getting Breakfast™ eller hör av dig till oss direkt.

🖤 Creative Peoples

Att skapa content i säsong – hur du rider på vågen utan att bli klyschig

Maj är en månad som bara skriker contentmöjligheter. Solen visar sig mer än någonsin, gatorna fylls av liv, kampanjkalendrarna är maxade och plötsligt ska allt kännas ljust, luftigt och vårigt. Men hur gör man det utan att förlora sig i klyschor som “vårkänslor i luften” och “nu spirar det”?

Vi guidar dig genom hur du kan jobba smart med säsongsbaserat innehåll – som känns relevant, engagerande och på riktigt.

1. Se säsongen genom din målgrupps ögon

Alla firar inte mors dag. Alla tar inte studenten. Alla längtar inte efter uteserveringar. Men din målgrupp gör förmodligen något av det – eller har en känsla kopplad till det.

Tänk: vad betyder maj för dem du vill nå? Är det full kalender, pollenpanik och planeringsstress? Eller picknickar, sneakerspremiär och en spirande träningsmotivation?

Börja där. Inte i kalendern.

2. Identifiera säsongens känsla, inte bara dess händelser

Det är lätt att fastna i det som händer: mors dag, kampanjer, solglasögon. Men ofta når du längre om du sätter ord på känslan.

Maj är för många en månad av:

• Nystart

• Förväntan

• Avslut

• FOMO

Jobba med de känslorna som grund. Då blir ditt content något som känns, inte bara syns.

3. Bygg innehåll som lever i säsongen

Tänk mindre “utrop” och mer “dialog”. Det är lätt att skrika “VÅRNYHETERNA ÄR HÄR!”, men vad händer om du istället frågar:

“Vad har du längtat mest efter den här våren?”

Eller bjuder in till något mer organiskt:

• En “bakom kulisserna” från vårplåtningen

• En studentintervju från personalen

• En lista på saker att göra i din stad innan juni tar över

Det gör att du känns närvarande – inte bara närvarande i schemat.

4. Undvik klyschor med konkretion

När alla pratar om “härliga vårdagar” är det mer effektfullt att säga “17 grader, vindstilla och lunch i solen – maj levererar”.

Små konkreta detaljer gör din text mer levande. Vårtips 101: Skriv som du pratar. Redigera som en copywriter.

5. Anpassa din tonalitet – utan att tappa dig själv

Om du normalt skriver med skärpa, försök inte bli sockersöt bara för att det är studenttider. Och om du har ett lekfullt uttryck – luta in. Autenticitet trumfar säsongstema varje gång.

Fira våren – men låt det kännas som du gör det.

Säsongscontent handlar inte om att göra “det alla andra gör”

Det handlar om att hitta en vinkel som känns genuin för ditt varumärke. Kanske är det ett mail som landar på exakt rätt tidpunkt. En TikTok som fångar exakt hur maj känns. Eller bara en stilla bild med ett riktigt bra copy.

Att casta verkligheten – när riktiga människor blir ditt bästa content

Det är något särskilt med att se en person i ett reklamsammanhang och känna: “Hon där – hon skulle kunna vara min kollega, syster eller granne.” Den där känslan av igenkänning är kraftfull. Äkta. Och framför allt: trovärdig.

Att jobba med casting är inget nytt – men att använda sig av riktiga personer snarare än modeller eller skådespelare är något vi ser mer och mer av i vår bransch. Och det är inte bara en trend. Det är en strategi.

Varumärken letar efter sätt att komma närmare sin målgrupp. Man vill inte bara prata till sina följare, utan med dem. Därför funkar det så bra att låta verkliga människor bli en del av berättelsen – för det är så du bygger relation, inte bara räckvidd.

För oss på Creative Peoples är casting en naturlig del av produktionen. I vissa projekt söker vi en viss look eller energi, i andra fall är det viktigare att personen har en historia eller ett engagemang som känns på riktigt.

När vi inledde ett uppdrag för ett smink-, hår- och hudvårdsvarumärke var det tydligt från start: Vi vill att våra kunder ska synas i vårt content. Inte modeller. Inte influencers. Utan de personer som faktiskt använder produkterna i sin vardag – med sin egen hy, sitt eget hår och sin egen stil.

Vi började med att öppna upp för en casting där kunder fick ansöka om att vara med. Responsen blev överväldigande. I castingstudion mötte vi allt från småbarnsmammor och pensionerade frisörer till tonåringar som precis börjat experimentera med hudvård. Resultatet? En bildbank och kampanjmaterial som verkligen speglade målgruppen – och som skapade engagemang långt utöver det vanliga.

Innehållet kändes personligt, varmt och igenkännbart. Och framför allt: trovärdigt.

Tips för att jobba med riktig casting:

– Tydlig brief: Vad vill du att personen ska förmedla? Det handlar inte bara om utseende, utan om känsla.
– Ha tålamod: Det tar tid att hitta rätt. Låt det göra det.
– Skapa trygghet: Riktiga människor är inte alltid vana vid kamera. Det är ditt jobb att få dem att känna sig bekväma.
– Var närvarande: De bästa ögonblicken uppstår ofta när man minst anar det – om du är där och ser dem.

I en värld där allt kan stylas, filtreras och AI genereras är det råa och mänskliga ofta det som sticker ut mest. Nästa gång du planerar content – fundera på vem du skulle kunna bjuda in i berättelsen. Någon som inte spelar rollen av din målgrupp. Någon som faktiskt är den.

Vill du prata casting eller är nyfiken på hur vi jobbar med produktion? Släng iväg ett DM eller kom förbi vårt kontor för en kaffe. ☕️

Malmö Peoples – rösterna som formar vår stad

Människorna bakom pulsen. Bakom rörelsen. Bakom Malmö.

Malmö är fullt av berättelser. Stora, små, tystlåtna, högljudda. I varje kvarter finns röster som driver staden framåt – genom musik, idéer, mat, engagemang, kreativitet eller bara ren passion. Det är dessa röster vi lyfter i Malmö Peoples.

Malmö Peoples är en videoserie där vi träffar människor som formar Malmö inifrån. Deras vardag är vår stad. I korta porträtt låter vi dem berätta om det som driver dem – och varför just Malmö är platsen de valt att skapa på.

Vi har träffat:
Linnea – grundare av Pampas Store, en kreativ plats där mode möter form och Malmös estetik får blomma.
Sam – Art Director och formgivare med över 20 års erfarenhet, samt grundare av Sam Arbete – han bygger broar i samhället med design, identitet och kommunikation i fokus.
Svante – influencern bakom @theurbanhippieswe, där hållbarhet, stil och medvetna val vävs ihop i en Malmö-kontext.
Sulle – Malmöbaserad fotograf och filmare som driver Nomadic Studio. Han fångar ögonblick och berättar historier genom sin kameralins – ibland med Malmö som scen.

Efter en paus är vi nu tillbaka med nya avsnitt – och först ut är @ekaliff:
DJ, producent, klubbarrangör och trummis med hjärtat djupt förankrat i Malmös musikliv. En röst som ljuder både i stadens klubblokaler och mellan trumslagen.
🎶 Se avsnittet här: @ekaliff på Malmö Peoples

Malmö Peoples är vår hyllning till människorna som gör Malmö till det Malmö vi älskar. Oavsett om de står på scen, bakom skivspelaren, på skateboard eller i samtal med ungdomar. De förändrar inte världen på en gång – men de förändrar Malmö, varje dag.

Följ serien på creativepeoples.se och på Instagram.
#malmöpeoples

Memes, memes, memes: så skapar du viral humor som faktiskt konverterar

Memes är internets eget universella språk. De är snabba, roliga och sprids som en löpeld. Men för varumärken är utmaningen inte bara att få likes – utan att skapa memes som faktiskt driver engagemang och konverteringar. Hur gör man det då? Häng med!

Varför memes? Memes är perfekt för dagens sociala medier-flöden: de är lätta att konsumera, väcker känslor och uppmanar till delning. Men det räcker inte att vara rolig för rolighetens skull – när du kopplar humor till din produkt, tjänst eller varumärkesidentitet får du memes som inte bara underhåller, utan också konverterar.

Tre byggstenar för memes som konverterar:

1. Förstå din målgrupp på riktigt Vilken typ av humor funkar för din publik? Ironi, sarkasm, wholesome vibes? Memes är extremt kulturberoende – missar du tonen kan det bli platt. Lyssna på din målgrupp, följ trender och var lyhörd.

2. Var trogen din varumärkesidentitet Alla kan sno ett roligt meme-format, men de bästa exemplen känns som en naturlig förlängning av varumärket. Om du är ett techbolag med en nördig edge – äg det! Om du är ett café som snackar feelgood – låt det lysa igenom. Då skapas igenkänning och förtroende.

3. Knyt alltid an till ett mål Roligt är bra, men utan en tydlig call to action riskerar du att få "tomma likes". Vill du att folk ska boka ett möte, testa en produkt eller delta i en kampanj? Se till att memet leder dit på ett naturligt sätt – exempelvis genom en punchline som samtidigt påminner om ett erbjudande.

Tips för när du skapar memes:

• Håll det kort: Memes är snabblästa.

• Använd aktuella format: Det är enklare än att försöka skapa något helt nytt.

• Lägg energi på text och bild: Båda måste sitta för maximal effekt.

• Testa och lär dig: Se vilka memes som faktiskt får klick, delningar och kommentarer. Och optimera utifrån det.

Exempel på memes som konverterar: "Svensk sommar"-memes, där en bild av ett paraply i regnet kontrasteras mot en bild på en solstol i ösregn. Ett resebolag kan då skriva: "Säkra din sol i vinter – boka din resa nu innan det är för sent!" Klockrent igenkänningshumor och tydlig CTA.

Slutligen: Våga vara personlig, våga vara snabb – och våga misslyckas ibland. De memes som vinner är ofta de som känns äkta. Och när du hittar balansen mellan humor och varumärke – då är det då det börjar hända grejer på riktigt. Let's meme it happen!

Så gör du sociala medier som äggtraditionerna – färgglatt och fullt av överraskningar 🐣

Påsken är här – och vi älskar allt med den. Fjädrar, färger, godis och påskägg! Men varför ska bara barnen få ha kul? Nu snackar vi om hur du ger dina följare en påskpresent – i form av scrollstoppande innehåll.

Här är våra bästa tips på hur du gör dina sociala medier lika lekfulla och överraskande som ett riktigt påskägg.

Tänk i färg – våga poppa i flödet

Påsken är inte beige. Den är gul, rosa, blå, grön – gärna allt på en gång. Våga använda färger som sticker ut, särskilt i dina bilder, grafik och reels. Gult är inte bara vårens färg, det är också en riktig attention grabber. Bygg ett färgtema för veckan – varje dag får sin färg, sitt budskap, sin vibe.

Göm ett påskägg i ditt content

Alla gillar att hitta något oväntat. Ett gömt budskap, en rabattkod, ett litet påsk-quiz eller ett hemligt event – använd Easter eggs på riktigt i dina inlägg. Det skapar engagemang och får följarna att vilja klicka, scrolla, dela vidare. Lägg in en överraskning i bildtexten, eller be folk att trycka på "se mer" för att hitta det lilla guldkornet.

Växla format – som att byta godis i påskägget

Mix it up. Feed-inlägg i carouselformat, reels med snabba klipp, stories med polls och frågestickers. Det finns inget som säger att du måste göra samma sak varje gång. Påsken är det perfekta tillfället att testa något nytt och busigt. Testa att göra ett POV-reel på hur det känns att få en påskpresent från ditt varumärke – oavsett om det är en produkt, ett erbjudande eller bara ett riktigt fint inlägg.

Använd storytelling – som en skattjakt

Skapa en liten följetong under veckan. Kanske ett minidrama i reels, ett story-quiz som pågår över flera dagar, eller en kampanj där du avslöjar lite i taget. Gör din målgrupp nyfiken. Alla gillar att känna sig lite smartare än de andra och vara först på bollen. "Ledtråd 1" i måndagsinlägget. "Ledtråd 2" i onsdagsreelsen. "Avslöjandet" på långfredagen. Boom.

Påska till det med humor (och memevänliga format)

Påsken är en lite knasig högtid. Kycklingar, påskmust, harar med godis? Det finns massor att skoja om. Utnyttja det! Lite självdistans och memes med din produkt/tjänst i huvudrollen kan gå långt. Gör en “Vad ditt påskgodis säger om din content-strategi”-carousel. Eller varför inte en battle mellan ägghalvan och påskharen? Vinnaren får... algoritmen på sin sida.

Påsken är en guldgruva för kreativt innehåll. Den bjuder in till färg, format och finess. Våga vara oväntad. Våga överraska. Våga vara ett riktigt bra påskägg i någons scroll.

Och du – glöm inte att ha kul.

Glad påsk från oss på Creative Peoples 🐥