Att förverkliga kreativa projekt i sommar

Sommaren är inte bara en paus – den är startskottet för att äntligen sätta fart på de idéer som legat och väntat. När kalendern luckras upp och inboxen tystnar, växer utrymmet för kreativitet och förverkligande. Här guidar vi dig genom hur du kan använda sommaren som plattformen för att göra din vision till verklighet:

1. Skapa tid – och struktur – för kreativitet

Precis som vi brukar säga: “skifta tempo – skifta perspektiv”. När tempot går ner får du möjlighet att zooma ut och ge dina idéer utrymme att växa. Sätt av dedikerad tid – kanske 30 minuter varje morgon eller en heldag i juli – där du ägnar dig helt åt ditt projekt, utan att multitaska.

2. Börja småskaligt – våga experimentera

Använd sommarmånaderna som en testzon. Skapa i mindre format: en kort dikt, en snabb skiss, ett premiärkapitel eller en mini‑film. Det är i det lättsamma som innovationen ofta finns. Genom att bryta ner projektet blir stegen hanterbara – och processen glad och lustfylld.

3. Ge dina sinnen paus och utrymme

Kreativa hjärnor behöver luft – och ibland tystnad. Satsa på små digitala detox‑stunder: en eftermiddag i solen utan skärm, penna och papper – låt tankarna flyga fritt. Sådana pauser kan rensa bort brus och ge plats åt insikter.

4. Jobba med rytm – lek med ditt flow

Testa att skapa vid olika tidpunkter: morgon, lunch eller kväll. Se när din kreativitet vaknar till liv. Som vi tidigare skrivit – det är i de oväntade stunderna, när det analoga tempot sakta tonar upp, som saker verkligen händer.

5. Sök gemenskap och ansvar

Bjud in en vän eller kollega som kreativ partner – någon som ger feedback, firar framsteg eller bara sitter med som sällskap. I våra "Marketing People Getting Breakfast"-frukostar upplever vi hur samtal skapar energi och idéer som sedan bär vidare digitalt. Att dela processen stärker motivationen.

6. Hitta ditt personliga uttryck

När du testkör olika format: välj ett uttryck som känns ärligt för dig – kanske handskrivet, dokumentärt, visuell collage-stil eller en ljuddagbok. Autenticitet är vad som får mottagaren att stanna upp. Det är inte perfektion utan närvaro som engagerar.

Sommaren är mer än en paus – den är en möjliggörare. Ta vara på stunden, lek med formen, och låt din idé utvecklas i sitt eget flow. Det är i den där mellanrumsenergin – som i festivalljus, poolside-ljud eller tidiga morgnar – som dina kreativa projekt tar verklig form. Lycka till – och dela gärna med dig av dina sommarprojekt! ⚡

Digital detox för kreativa själar

– för att kunna koppla på, måste vi ibland koppla bort

Det börjar ofta oskyldigt. Ett snabbt mejl. En scroll genom flödet. En notis här, en ping där. Och plötsligt har en timme försvunnit, utan att något faktiskt blev skapat.

I den kreativa världen lever vi på idéer, känslor och intryck. Men ironiskt nog är det just det konstanta informationsbruset som kan kväva det vi lever för. Vi jobbar i digitala verktyg, vi inspireras via skärmar och vi levererar i kanaler som aldrig sover. Att stänga ner – ens för en liten stund – känns nästan... förbjudet.

Men vi behöver det.

Vad händer när vi loggar ut?

Att ta en digital paus är inte ett statement mot tekniken (vi älskar våra verktyg!). Det handlar snarare om att skapa plats. När vi stänger av plinget i fickan händer något i hjärnan. Den får utrymme att tänka klart. Tankarna får ta omvägar. Plötsligt kommer en idé när du diskar. En lösning dyker upp på löprundan. Du ser något nytt i något gammalt.

Digital detox handlar inte om att fly – det handlar om att komma tillbaka. Med skärpta sinnen, ny energi och ett större perspektiv.

Tips för en kreativ offline-stund:

• Planera in din paus. Sätt en tid, lika självklar som ett möte.

• Byt skärm mot papper. Skissa, skriv för hand, klipp & klistra.

• Rör på dig. Kroppen i rörelse ger tankarna frihet.

• Sätt mobilen på flygplansläge. Ja, även om du inte ska någonstans.

• Gör ingenting. Det är där magin bor.

Koppla bort för att koppla på

Vi vet – det är svårt. Men vi vågar påstå att den där pausen kan vara det mest produktiva du gör på hela veckan. För när vi släpper taget om bruset kan vi äntligen höra oss själva igen.

Och det är där de riktigt bra idéerna bor!

Sommaren som kreativ katalysator 🌻

Juni markerar starten på något mer än bara värme och semester. Det är en årstid då vi får andrum – och det är just i den där mellanrumsenergin som kreativiteten får chans att gro. För oss på Creative Peoples är sommaren inte ett uppehåll. Den är en katalysator.

När inboxen tystnar en aning, kalendern luckras upp och stan fylls av festivaler, food trucks och spontana AW:s i kvällssolen – då händer något i huvudet. Nya intryck får plats, idéer som legat och bubblat under ytan får luft, och plötsligt sitter man där med en ny vinkel, en oväntad lösning eller kanske till och med ett helt nytt koncept.

Sommaren är med andra ord en perfekt grogrund för varumärken som vill tänka nytt. Det handlar inte om att maxa produktionen – utan om att vässa innehållet. Här är tre sätt du som marknadsförare eller kommunikatör kan använda sommaren som en kreativ katalysator:

1. Skifta tempo – skifta perspektiv
När tempot går ner finns möjligheten att zooma ut. Använd tiden till att reflektera över vad som faktiskt engagerar din målgrupp just nu. Vad pratar de om i solstolen? Vad delar de i sina stories? Vad betyder “sommarkänsla” för dem – och hur kan ditt varumärke spegla det?

2. Skapa innehåll som känns, inte säljer
Sommaren är inte rätt tid för pushiga kampanjer. Det är däremot ett gyllene tillfälle att jobba med storytelling, värme och närvaro. Kanske är det nu ni ska bjuda in följare bakom kulisserna, låta medarbetare ta över kontot – eller lyfta kunders egna sommarberättelser?

3. Testa nytt i mindre format
Se juni, juli och augusti som en kreativ testzon. Våga experimentera med reels, samarbeten, nya tonaliteter eller visuella uttryck. Det är ofta under de mer “lättsamma” perioderna som det blir lättare att bryta mönster – och det är där innovationen trivs.

För oss på Creative Peoples är det här också en tid då vi växlar mellan tidiga morgnar till sena kvällar i solen. Det är när kreativiteten får andas som den också tar fart.

Så till dig som driver ett varumärke: ta vara på sommaren. Den är inte bara en paus – den är en potentiell språngbräda.

Malmö Peoples: Emma Widell

Vi är tillbaka med ett nytt avsnitt av Malmö Peoples, där vi återigen möter den kreativa pulsen i vår stad – och denna gång är det @Emma Widell, konstnär, keramiker och fotoälskare, som sätter tonen.

Emma lever och skapar i en vacker sekelskifteslägenhet centralt i Malmö. Hennes Instagram visar en konstnär som skapar keramik med kärlek, Säljer via CAY Collective och sin egen webb – och som får 38 000 följare att inspireras dagligen på Instagram.

Hemmet är mer än en plats – det är en levande canvas av färg, form och personlighet. Emma berättar om hur hon kombinerar konsttryck, egna keramikverk och färgval som speglar hennes kreativa resa . Hon älskar “det personliga, kreativa och lite ofulländade”, och vi ser hur varje föremål och varje vägg berättar en historia.

För Emma är hemmet en plats för människor – en plats där middagar, spontana hangouts och förtroende lever. “Vänner kan få egen nyckel” – så stark är hennes vilja att välkomna.

I vårt korta porträtt får du följa med hem till Emma och förstå hur hennes konstnärskap genomsyrar hela hennes liv. Se Emma Widell x Malmö Peoples nu.

Varför Emma Widell platsar på Malmö Peoples

• Alstrar keramik som pryder såväl hylla som galleri.

• Skapar konstnärliga helheter med färg och form i hemmet.

• Bygger gemenskap med öppna dörrar – och vänner som nästan har egna nycklar.

Vi älskar Emma och det hon tillför vår stad. Vem vill du se härnäst?

Följ serien:
👉 På Instagram @creativepeoples
👉 På taggen: #malmöpeoples

Vi tror på kommunikation som känns

Inte bara syns. Inte bara säljer. Utan känns – i magen, i flödet och i mötet med varumärket.

Vi på Creative Peoples har jobbat med allt från stora kampanjer till små, strategiska förflyttningar. Men oavsett uppdragets storlek eller kanalens form vet vi att det som verkligen gör skillnad är känslan.

När en idé träffar rätt.
När någon läser, ser eller upplever något och faktiskt reagerar.
Då har vi lyckats.

För i en värld där allt pockar på uppmärksamhet är det inte volym som räknas – utan närvaro. Den där lilla sekundlånga fördröjningen i ett annars snabbt flöde. Blicken som stannar. Fingret som inte scrollar vidare. Det händer när något känns.

Det är där vi vill befinna oss.
Där varumärken möter människor – inte bara målgrupper.

Det börjar alltid i samarbetet. På att sitta tillsammans, tänka ihop och våga utmana. Projektledare, kreatörer och strateger jobbar tätt. Ofta i samma möten, samma dokument, samma slacktrådar. För när vi förstår både affär och idé – då kan vi skapa kommunikation som känns i varje led.

Ibland innebär det att vi skapar ett uttryck från grunden. En tonalitet som rimmar med verkligheten.
Ibland är det en film som får folk att skratta till – och vilja se mer.
Ibland är det ett event som ingen riktigt vill gå hem ifrån.

Känsla slår format! TikTok, OOH, nyhetsbrev eller popup-event – vi är inte gifta med form. Men vi är alltid noga med innehåll. För det är inte kanalen som avgör om någon känner något. Det är vad du säger, hur du säger det och varför det spelar någon roll.

Att något är snyggt räcker inte. Det måste landa.
Kännas relevant. Ärligt. Mänskligt.

Kommunikation som känns – på riktigt. Vi säger det ofta, men det tål att upprepas: Det vi gör ska inte bara vara synligt. Det ska vara meningsfullt. För det är så du bygger varumärken som människor faktiskt bryr sig om.

Vill du skapa kommunikation som känns?
Vi är redo. Kaffe finns. Idéerna med.
👉 Kontakta oss här

Så bygger du värde genom möten – tankar efter vårens frukostar

I en tid där digitala möten dominerar, är det lätt att glömma vad som händer när människor faktiskt ses. På riktigt. Under våren har vi – tillsammans med Boostified Pay – arrangerat två omgångar av Marketing People Getting Breakfast™, ett initiativ som startade med en enkel idé: vad händer om man skippar PowerPoints och bara låter människor mötas? Det visade sig att det händer en hel del.

Småskaligt ≠ smått

Våra frukostar är små. Inga scenprogram, inga sponsrade roll-ups. Bara människor, kaffe, och en miljö som bjuder in till riktiga samtal. Det är just i det formatet – avskalat, inbjudande – som vi tror att värdet uppstår. När någon vågar säga: “Jag vet inte hur vi ska lösa det här”, och någon annan svarar: “Vi testade faktiskt en liknande grej…”
Den sortens utbyte kräver närvaro. Och förtroende.

När digitalt möter det mänskliga

Missförstå oss rätt – vi älskar det digitala. Vi bygger plattformar, kampanjer och communitys online. Men vi ser om och om igen hur de starkaste banden ofta föds offline. De som sedan får liv digitalt. Det handlar inte om att välja det ena eller det andra – utan om att förstå hur det fysiska kan förstärka det digitala, och tvärtom. Marketing People Getting Breakfast™ har blivit en plats där människor bygger relationer som fortsätter leva – i inboxar, i Slacktrådar, i nya samarbeten.

Värdet av att ses

Det handlar inte om att skapa "stora" event. Det handlar om att skapa närvaro. Att bjuda in till möten där människor faktiskt får vara människor – inte bara yrkestitlar. Det är där vi tror att framtiden finns. I möten som inte är så mycket strategi, utan mer samtal. Inte så mycket program, utan mer puls.

Och kanske, i slutändan, är det precis det som är den bästa strategin.

Vill du vara med på nästa frukost? Följ oss via Marketing People Getting Breakfast™ eller hör av dig till oss direkt.

🖤 Creative Peoples

Att skapa content i säsong – hur du rider på vågen utan att bli klyschig

Maj är en månad som bara skriker contentmöjligheter. Solen visar sig mer än någonsin, gatorna fylls av liv, kampanjkalendrarna är maxade och plötsligt ska allt kännas ljust, luftigt och vårigt. Men hur gör man det utan att förlora sig i klyschor som “vårkänslor i luften” och “nu spirar det”?

Vi guidar dig genom hur du kan jobba smart med säsongsbaserat innehåll – som känns relevant, engagerande och på riktigt.

1. Se säsongen genom din målgrupps ögon

Alla firar inte mors dag. Alla tar inte studenten. Alla längtar inte efter uteserveringar. Men din målgrupp gör förmodligen något av det – eller har en känsla kopplad till det.

Tänk: vad betyder maj för dem du vill nå? Är det full kalender, pollenpanik och planeringsstress? Eller picknickar, sneakerspremiär och en spirande träningsmotivation?

Börja där. Inte i kalendern.

2. Identifiera säsongens känsla, inte bara dess händelser

Det är lätt att fastna i det som händer: mors dag, kampanjer, solglasögon. Men ofta når du längre om du sätter ord på känslan.

Maj är för många en månad av:

• Nystart

• Förväntan

• Avslut

• FOMO

Jobba med de känslorna som grund. Då blir ditt content något som känns, inte bara syns.

3. Bygg innehåll som lever i säsongen

Tänk mindre “utrop” och mer “dialog”. Det är lätt att skrika “VÅRNYHETERNA ÄR HÄR!”, men vad händer om du istället frågar:

“Vad har du längtat mest efter den här våren?”

Eller bjuder in till något mer organiskt:

• En “bakom kulisserna” från vårplåtningen

• En studentintervju från personalen

• En lista på saker att göra i din stad innan juni tar över

Det gör att du känns närvarande – inte bara närvarande i schemat.

4. Undvik klyschor med konkretion

När alla pratar om “härliga vårdagar” är det mer effektfullt att säga “17 grader, vindstilla och lunch i solen – maj levererar”.

Små konkreta detaljer gör din text mer levande. Vårtips 101: Skriv som du pratar. Redigera som en copywriter.

5. Anpassa din tonalitet – utan att tappa dig själv

Om du normalt skriver med skärpa, försök inte bli sockersöt bara för att det är studenttider. Och om du har ett lekfullt uttryck – luta in. Autenticitet trumfar säsongstema varje gång.

Fira våren – men låt det kännas som du gör det.

Säsongscontent handlar inte om att göra “det alla andra gör”

Det handlar om att hitta en vinkel som känns genuin för ditt varumärke. Kanske är det ett mail som landar på exakt rätt tidpunkt. En TikTok som fångar exakt hur maj känns. Eller bara en stilla bild med ett riktigt bra copy.

Att casta verkligheten – när riktiga människor blir ditt bästa content

Det är något särskilt med att se en person i ett reklamsammanhang och känna: “Hon där – hon skulle kunna vara min kollega, syster eller granne.” Den där känslan av igenkänning är kraftfull. Äkta. Och framför allt: trovärdig.

Att jobba med casting är inget nytt – men att använda sig av riktiga personer snarare än modeller eller skådespelare är något vi ser mer och mer av i vår bransch. Och det är inte bara en trend. Det är en strategi.

Varumärken letar efter sätt att komma närmare sin målgrupp. Man vill inte bara prata till sina följare, utan med dem. Därför funkar det så bra att låta verkliga människor bli en del av berättelsen – för det är så du bygger relation, inte bara räckvidd.

För oss på Creative Peoples är casting en naturlig del av produktionen. I vissa projekt söker vi en viss look eller energi, i andra fall är det viktigare att personen har en historia eller ett engagemang som känns på riktigt.

När vi inledde ett uppdrag för ett smink-, hår- och hudvårdsvarumärke var det tydligt från start: Vi vill att våra kunder ska synas i vårt content. Inte modeller. Inte influencers. Utan de personer som faktiskt använder produkterna i sin vardag – med sin egen hy, sitt eget hår och sin egen stil.

Vi började med att öppna upp för en casting där kunder fick ansöka om att vara med. Responsen blev överväldigande. I castingstudion mötte vi allt från småbarnsmammor och pensionerade frisörer till tonåringar som precis börjat experimentera med hudvård. Resultatet? En bildbank och kampanjmaterial som verkligen speglade målgruppen – och som skapade engagemang långt utöver det vanliga.

Innehållet kändes personligt, varmt och igenkännbart. Och framför allt: trovärdigt.

Tips för att jobba med riktig casting:

– Tydlig brief: Vad vill du att personen ska förmedla? Det handlar inte bara om utseende, utan om känsla.
– Ha tålamod: Det tar tid att hitta rätt. Låt det göra det.
– Skapa trygghet: Riktiga människor är inte alltid vana vid kamera. Det är ditt jobb att få dem att känna sig bekväma.
– Var närvarande: De bästa ögonblicken uppstår ofta när man minst anar det – om du är där och ser dem.

I en värld där allt kan stylas, filtreras och AI genereras är det råa och mänskliga ofta det som sticker ut mest. Nästa gång du planerar content – fundera på vem du skulle kunna bjuda in i berättelsen. Någon som inte spelar rollen av din målgrupp. Någon som faktiskt är den.

Vill du prata casting eller är nyfiken på hur vi jobbar med produktion? Släng iväg ett DM eller kom förbi vårt kontor för en kaffe. ☕️

Malmö Peoples – rösterna som formar vår stad

Människorna bakom pulsen. Bakom rörelsen. Bakom Malmö.

Malmö är fullt av berättelser. Stora, små, tystlåtna, högljudda. I varje kvarter finns röster som driver staden framåt – genom musik, idéer, mat, engagemang, kreativitet eller bara ren passion. Det är dessa röster vi lyfter i Malmö Peoples.

Malmö Peoples är en videoserie där vi träffar människor som formar Malmö inifrån. Deras vardag är vår stad. I korta porträtt låter vi dem berätta om det som driver dem – och varför just Malmö är platsen de valt att skapa på.

Vi har träffat:
Linnea – grundare av Pampas Store, en kreativ plats där mode möter form och Malmös estetik får blomma.
Sam – Art Director och formgivare med över 20 års erfarenhet, samt grundare av Sam Arbete – han bygger broar i samhället med design, identitet och kommunikation i fokus.
Svante – influencern bakom @theurbanhippieswe, där hållbarhet, stil och medvetna val vävs ihop i en Malmö-kontext.
Sulle – Malmöbaserad fotograf och filmare som driver Nomadic Studio. Han fångar ögonblick och berättar historier genom sin kameralins – ibland med Malmö som scen.

Efter en paus är vi nu tillbaka med nya avsnitt – och först ut är @ekaliff:
DJ, producent, klubbarrangör och trummis med hjärtat djupt förankrat i Malmös musikliv. En röst som ljuder både i stadens klubblokaler och mellan trumslagen.
🎶 Se avsnittet här: @ekaliff på Malmö Peoples

Malmö Peoples är vår hyllning till människorna som gör Malmö till det Malmö vi älskar. Oavsett om de står på scen, bakom skivspelaren, på skateboard eller i samtal med ungdomar. De förändrar inte världen på en gång – men de förändrar Malmö, varje dag.

Följ serien på creativepeoples.se och på Instagram.
#malmöpeoples

Memes, memes, memes: så skapar du viral humor som faktiskt konverterar

Memes är internets eget universella språk. De är snabba, roliga och sprids som en löpeld. Men för varumärken är utmaningen inte bara att få likes – utan att skapa memes som faktiskt driver engagemang och konverteringar. Hur gör man det då? Häng med!

Varför memes? Memes är perfekt för dagens sociala medier-flöden: de är lätta att konsumera, väcker känslor och uppmanar till delning. Men det räcker inte att vara rolig för rolighetens skull – när du kopplar humor till din produkt, tjänst eller varumärkesidentitet får du memes som inte bara underhåller, utan också konverterar.

Tre byggstenar för memes som konverterar:

1. Förstå din målgrupp på riktigt Vilken typ av humor funkar för din publik? Ironi, sarkasm, wholesome vibes? Memes är extremt kulturberoende – missar du tonen kan det bli platt. Lyssna på din målgrupp, följ trender och var lyhörd.

2. Var trogen din varumärkesidentitet Alla kan sno ett roligt meme-format, men de bästa exemplen känns som en naturlig förlängning av varumärket. Om du är ett techbolag med en nördig edge – äg det! Om du är ett café som snackar feelgood – låt det lysa igenom. Då skapas igenkänning och förtroende.

3. Knyt alltid an till ett mål Roligt är bra, men utan en tydlig call to action riskerar du att få "tomma likes". Vill du att folk ska boka ett möte, testa en produkt eller delta i en kampanj? Se till att memet leder dit på ett naturligt sätt – exempelvis genom en punchline som samtidigt påminner om ett erbjudande.

Tips för när du skapar memes:

• Håll det kort: Memes är snabblästa.

• Använd aktuella format: Det är enklare än att försöka skapa något helt nytt.

• Lägg energi på text och bild: Båda måste sitta för maximal effekt.

• Testa och lär dig: Se vilka memes som faktiskt får klick, delningar och kommentarer. Och optimera utifrån det.

Exempel på memes som konverterar: "Svensk sommar"-memes, där en bild av ett paraply i regnet kontrasteras mot en bild på en solstol i ösregn. Ett resebolag kan då skriva: "Säkra din sol i vinter – boka din resa nu innan det är för sent!" Klockrent igenkänningshumor och tydlig CTA.

Slutligen: Våga vara personlig, våga vara snabb – och våga misslyckas ibland. De memes som vinner är ofta de som känns äkta. Och när du hittar balansen mellan humor och varumärke – då är det då det börjar hända grejer på riktigt. Let's meme it happen!

Så gör du sociala medier som äggtraditionerna – färgglatt och fullt av överraskningar 🐣

Påsken är här – och vi älskar allt med den. Fjädrar, färger, godis och påskägg! Men varför ska bara barnen få ha kul? Nu snackar vi om hur du ger dina följare en påskpresent – i form av scrollstoppande innehåll.

Här är våra bästa tips på hur du gör dina sociala medier lika lekfulla och överraskande som ett riktigt påskägg.

Tänk i färg – våga poppa i flödet

Påsken är inte beige. Den är gul, rosa, blå, grön – gärna allt på en gång. Våga använda färger som sticker ut, särskilt i dina bilder, grafik och reels. Gult är inte bara vårens färg, det är också en riktig attention grabber. Bygg ett färgtema för veckan – varje dag får sin färg, sitt budskap, sin vibe.

Göm ett påskägg i ditt content

Alla gillar att hitta något oväntat. Ett gömt budskap, en rabattkod, ett litet påsk-quiz eller ett hemligt event – använd Easter eggs på riktigt i dina inlägg. Det skapar engagemang och får följarna att vilja klicka, scrolla, dela vidare. Lägg in en överraskning i bildtexten, eller be folk att trycka på "se mer" för att hitta det lilla guldkornet.

Växla format – som att byta godis i påskägget

Mix it up. Feed-inlägg i carouselformat, reels med snabba klipp, stories med polls och frågestickers. Det finns inget som säger att du måste göra samma sak varje gång. Påsken är det perfekta tillfället att testa något nytt och busigt. Testa att göra ett POV-reel på hur det känns att få en påskpresent från ditt varumärke – oavsett om det är en produkt, ett erbjudande eller bara ett riktigt fint inlägg.

Använd storytelling – som en skattjakt

Skapa en liten följetong under veckan. Kanske ett minidrama i reels, ett story-quiz som pågår över flera dagar, eller en kampanj där du avslöjar lite i taget. Gör din målgrupp nyfiken. Alla gillar att känna sig lite smartare än de andra och vara först på bollen. "Ledtråd 1" i måndagsinlägget. "Ledtråd 2" i onsdagsreelsen. "Avslöjandet" på långfredagen. Boom.

Påska till det med humor (och memevänliga format)

Påsken är en lite knasig högtid. Kycklingar, påskmust, harar med godis? Det finns massor att skoja om. Utnyttja det! Lite självdistans och memes med din produkt/tjänst i huvudrollen kan gå långt. Gör en “Vad ditt påskgodis säger om din content-strategi”-carousel. Eller varför inte en battle mellan ägghalvan och påskharen? Vinnaren får... algoritmen på sin sida.

Påsken är en guldgruva för kreativt innehåll. Den bjuder in till färg, format och finess. Våga vara oväntad. Våga överraska. Våga vara ett riktigt bra påskägg i någons scroll.

Och du – glöm inte att ha kul.

Glad påsk från oss på Creative Peoples 🐥

Nytt avsnitt av podden: Att navigera i marknadsföringens dynamiska landskap med Emilia Kajson

När Emilia Kajson kliver in i mötesrummet – eller ja, in i poddstudion – gör hon det med ett lugn och ett självförtroende som bara kommer av många års erfarenhet inom kommunikation och varumärkesstrategi. Vi pratar Weekday, vi pratar ledarskap, och vi pratar om varför det är så otroligt viktigt att förstå vem man är som varumärke – innan man börjar prata.

För Emilia börjar allt där. I varumärket. Det är liksom navet allt snurrar runt. Och det handlar inte om att bara trycka ut något flashigt, utan om att bottna i vilka man är, varför man finns – och hur man faktiskt kan göra skillnad.

Hon beskriver det så bra: ”Om du inte vet varför du kommunicerar, så kommer ingen annan att fatta det heller.” En sådan enkel sanning, men så lätt att glömma i en värld där allt snurrar snabbt och det ibland handlar mer om att göra än varför man gör.

Vi pratar också om det där med ledarskap inom marknadsföring – en roll som lätt glider över till att bara hantera deadlines, budgetar och Excelark. Emilia är tydlig: marknadsförare måste få vara kreativa, få tänka, få ifrågasätta. Och som ledare handlar det inte om att kunna allt, utan om att skapa en kultur där teamet får blomma. Där det är okej att testa, kanske till och med misslyckas – men alltid lära sig något på vägen.

Sen touchar vi framtiden också – såklart. Det är svårt att prata marknadsföring 2025 utan att nudda AI, data, transparens, hållbarhet… Men Emilia håller kvar vid kärnan. För oavsett hur många nya verktyg eller plattformar som dyker upp, så måste det alltid bottna i något äkta.

”Folk märker direkt om det inte känns genuint”, säger hon. Och det är ju så sant. Människor vill känna något, inte bara bli sålda till.

Så, ett varmt tack till Emilia för ett ärligt och klokt samtal. Vill du höra hela avsnittet (och det vill du!), så hittar du det där poddar finns – eller klicka här för att lyssna på YouTube.

Vi hoppas att du gillar avsnittet och att du får med dig massor av ny kunskap och inspiration. Glöm inte att prenumerera på vår podd så du inte missar några framtida avsnitt – du hittar dem alla på vår Youtube-kanal eller Spotify.

Tack för att du följer med oss genom marknadsföringsvärlden!
Vi ser fram emot att dela fler inspirerande historier med dig.

En vårkampanj att bli förälskad i 🌻

När våren gör entré vaknar staden till liv och med det även behovet av ny inspiration – oavsett om det gäller mode, smakupplevelser eller nya upplevelser. Creative Peoples fick i uppdrag att skapa Hansa Malmös säsongskampanj för våren, och resultatet blev en förälskelse som syns över hela stan just nu – på busskurer, utomhustavlor och såklart, runt om Hansa-huset.

För att sticka ut i vårens brus behövdes en kampanj med hjärta, värme och nyfikenhet som bjuder in Malmöborna till något mer än bara en snabb shoppingrunda. Strategin vi satte var tydlig – varje besök på Hansa skulle kännas som en chans att bli förälskad, vare sig det är i en ny look, en smakupplevelse eller i en ny sida av dig själv.

För att uppnå den känslan skapade vi kampanjen "More Than a Spring Fling" för att spegla hur en kärlek till en annan person, sig själv, eller ett plagg från Hansa är något som håller längre än en säsong. Budskapet vi formulerade var enkelt men emotionellt: ”Våren är här – och det är dags att bli förälskad”. En uppmaning som är svår att motstå, för vem vill inte uppleva känslan av nyförälskelse?

För att skapa en autentisk känsla skötte vi all produktion på plats på Hansa Malmö. Vi byggde upp en tillfällig studio i en tom lokal där vi fotograferade alla kampanjbilder samt producerade det rörliga materialet som nu rullar på sociala medier, programmatisk display och TV4. Kampanjen visualiserades med en lekfull och inspirerande tonalitet, och färgskalan fångade vårens fräschör och optimism. Genom att integrera storytelling med visuella uttryck lyckades vi skapa en stark igenkänning som lyfter fram Hansa som platsen där minnen skapas – inte bara köp.

Tre takeaways från vårens crush

1. Berör genom känslor: Ett starkt och känslosamt budskap engagerar mer än produktfokus. Våga tala om känslor och upplevelser istället för bara försäljning.

2. Visuell storytelling: En bild säger mer än tusen ord – se till att dina bilder berättar en historia som stärker budskapet.

3. Gör kampanjen levande på riktigt: Var synlig där människor är. I en digital tid har fysisk närvaro fortfarande en enorm kraft när den används rätt.

Nu fortsätter vi njuta av våren och ser fram emot fler framgångsrika kampanjer tillsammans med våra kunder. ❤️

AI och kreativitet: Hur kan verktyg som ChatGPT och MidJourney förändra innehållsskapandet?

I en värld där teknologi utvecklas i exponentiell takt står vi nu inför en ny era inom kreativt arbete. AI-verktyg som ChatGPT och MidJourney har redan börjat revolutionera hur vi skapar innehåll, från text och bilder till musik och design. Men vad betyder detta för kreatörer, företag och den kreativa processen som helhet? Låt oss utforska hur dessa verktyg kan effektivisera och förbättra kreativt arbete, samt diskutera de etiska överväganden som följer med.

En av de mest uppenbara fördelarna med AI-verktyg är deras förmåga att spara tid och resurser. ChatGPT, till exempel, kan generera textbaserat innehåll på några sekunder – allt från blogginlägg och produktbeskrivningar till sociala medie-inlägg och evenemangsinbjudningar. Detta gör det möjligt för innehållsskapare att fokusera på mer strategiska och kreativa uppgifter, snarare än att lägga timmar på att skriva och redigera.

MidJourney, å andra sidan, erbjuder liknande möjligheter inom visuell kreativitet. Med hjälp av AI kan användare generera imponerande bilder och konstverk baserat på enkla textbeskrivningar. Detta öppnar upp nya möjligheter för designers, marknadsförare och konstnärer att experimentera med idéer och koncept utan att behöva lägga ner tid på manuell skapelse.

AI-verktyg är inte bara effektivitetsskapare – de kan också fungera som kreativa partners. Genom att använda ChatGPT som en brainstorming-partner kan du utforska nya idéer och vinklar som du kanske inte hade tänkt på själv. MidJourney kan hjälpa dig att visualisera koncept som tidigare var svåra att förverkliga, vilket kan leda till innovativa lösningar och unika konstverk.

Dessutom kan AI bidra till att överbrygga kreativa blockeringar. När inspirationen tryter kan dessa verktyg fungera som en katalysator för nya idéer och perspektiv, vilket gör dem till ovärderliga resurser för kreatörer i alla branscher.

Med alla dessa möjligheter kommer också viktiga etiska frågor. Hur balanserar vi mänsklig kreativitet med teknologin? Är det etiskt att använda AI för att skapa konst eller skriva texter utan att tydligt ange att det är AI-genererat? Och vad händer med upphovsrätten när AI skapar verk baserat på befintligt material?

Det är viktigt att företag och kreatörer tar dessa frågor på allvar. Att vara transparent med hur AI används och att säkerställa att mänsklig kreativitet fortfarande ligger i centrum är avgörande för att upprätthålla förtroende och integritet.

Ett aktuellt exempel på dessa etiska utmaningar är COOP:s senaste reklamkampanj, där de använde AI-genererade bilder. Kampanjen mötte kritik från allmänheten och kreativa yrkesgrupper, som menade att användningen av AI underminerade värdet av mänsklig kreativitet och kunde leda till förlust av jobb inom kreativa branscher. Dessutom fanns det farhågor om att AI-genererat innehåll kan vara vilseledande, eftersom det inte alltid är uppenbart för konsumenten att det inte är skapat av människor.

Detta fall belyser vikten av att vara transparent med hur AI används i kreativt arbete. Företag måste överväga hur de kommunicerar användningen av AI till sin målgrupp och säkerställa att de inte missbrukar teknologin på ett sätt som kan skada förtroendet eller de kreativa yrkesgrupperna.

Genom att balansera mänsklig kreativitet med teknologins möjligheter kan vi skapa en framtid där AI inte ersätter kreatörer, utan snarare förstärker vår förmåga att skapa meningsfullt och innovativt innehåll.

Så skapar du engagerande innehåll till våren – 5 enkla tips

Våren är här, och med den kommer en nyfikenhet och energi som är perfekt för att skapa engagerande innehåll. Oavsett om du riktar dig till B2B- eller B2C-marknaden finns det många sätt att anpassa ditt innehåll till vårens tema och stämning. Här är fem enkla tips för att lyckas!

1. Använd kraften i visuellt innehåll

Våren är en fest för ögonen – nyuppspruckna blommor, gröna landskap och soliga dagar. Använd detta till din fördel genom att skapa visuellt tilltalande innehåll. Tänk på:

- Färgglada bilder och videor som speglar vårens livfullhet.
- Infografiker med vårinspirerade färger och former.
- Bakgrundsbilder med naturmotiv för sociala medier eller hemsidor.

Exempel: Skapa en serie med "vårens färger" som visar hur ditt företag eller produkt passar in i säsongen.

2. Berätta en historia som väcker känslor

Storytelling är en av de mest kraftfulla verktygen för att engagera din publik. Våren är en tid för förnyelse och hopp, så använd det i dina berättelser.

- Dela kundberättelser om hur din produkt eller tjänst har gett ett "vårligt lyft".
- Skapa en serie som följer en resa från vintermörker till vårljus.
- Använd humor, till exempel en karaktär som vaknar ur vinterdvalan och upptäcker våren.

Exempel: För B2B kan du berätta om hur ditt företag hjälper andra att "blomstra" under våren.

3. Använd säsongsbetonade hashtags

Hashtags är ett enkelt sätt att öka synligheten för ditt innehåll. Under våren kan du dra nytta av populära säsongsbetonade hashtags som:

#Vårenärhär
#Vårkänsla
#Vårstädning
#Blommorochsol
#Vårinspiration

Kombinera dessa med branschspecifika hashtags för att nå rätt målgrupp.

4. Skapa interaktivt innehåll

Engagera din publik genom att låta dem vara en del av ditt innehåll.

- Quiz eller polls som "Vilken vårblomma passar dig bäst?"
- Tävlingar där deltagarna delar sina bästa vårbilder.
- DIY-guider som inspirerar till våraktiviteter, som att plantera eller dekorera.

Exempel: För B2B kan du skapa en guide om "Hur du förbereder ditt företag för en framgångsrik vår".

5. Var kreativ med säsongens symboler

Våren är full av symboler som du kan använda i ditt innehåll. Tänk på:

- Blommor och växter, skapa en "vårbukett" av dina produkter eller tjänster.
- Ljus och sol, använd ljusa färger och soliga motiv för att skapa en positiv känsla.
- Förnyelse, lyft fram hur ditt företag eller din produkt hjälper till med förnyelse och utveckling.

Exempel: För B2C kan du skapa en kampanj där kunder får en "vårpresent" vid köp. För B2B kan du erbjuda en "våruppfräschning" av deras strategi eller tjänster.

Våren är en perfekt tid att fräscha upp ditt innehåll och engagera din publik. Genom att använda visuellt tilltalande bilder, berättelser som väcker känslor, säsongsbetonade hashtags, interaktivt innehåll och kreativa symboler kan du skapa innehåll som passar både B2B- och B2C-marknader. Våren är här – dags att skapa innehåll som gör skillnad! 🌸

De senaste trenderna på TikTok, Instagram och LinkedIn

Sociala medier är ständigt i förändring, och för att hålla sig relevanta måste företag vara uppdaterade på de senaste trenderna. Plattformar som TikTok, Instagram och LinkedIn har alla sina unika karaktärsdrag och möjligheter. Här kommer en översikt över de senaste trenderna och tips på hur ditt företag kan anpassa sin strategi för att vara både relevant och engagerande.

TikTok: Autenticitet och kreativitet i fokus

TikTok fortsätter att dominera med sin snabba, kreativa och underhållande innehållsstil. Trenderna på plattformen handlar ofta om att skapa korta, fängslande videor som fångar användarnas uppmärksamhet på bara några sekunder.

Trenderna just nu:
- BTS-innehåll (Behind The Scenes): Användare älskar att få en inblick bakom kulisserna. Visa hur ditt företag fungerar eller hur era produkter skapas.
- Upplägg av användargenererat innehåll (UGC): Engagera din community genom att uppmuntra dem att skapa innehåll åt er.
- Korta, humoristiska utmaningar: Använd populära ljud och hashtaggar för att nå en bredare publik.

Var inte rädd för att visa er mänskliga sida. TikTok-användare värdesätter autenticitet och kreativitet över högpolerat innehåll. Testa att skapa roliga och lätta videor som speglar din varumärkesidentitet.

Instagram: Visuellt berättande och interaktivitet

Instagram har utvecklats från en plattform för perfekt kuraterade bilder till en plattform där interaktivitet och berättande står i centrum. Med funktioner som Stories, Reels och Guides finns det många sätt att nå ut till sin publik.

Trenderna just nu:
- Reels fortsätter att växa: Korta, engagerande videor med musik och effekter är ett måste för att nå en bredare publik.
- Shopping via Instagram: Plattformen har blivit en populär kanal för e-handel, med funktioner som produkttaggar och shoppbara inlägg.
- Interaktiva Stories: Använd frågesticker, röstningar och quiz för att öka engagemanget.

Använd Instagram för att berätta din historia visuellt. Visa inte bara slutresultatet, utan ta med din publik på resan. Testa olika format som Reels, carousel-inlägg och Stories för att se vad som fungerar bäst för din målgrupp.

LinkedIn: Professionellt nätverkande med personlig touch

LinkedIn har blivit mer än bara en plattform för jobbsökande. Idag är det en plats där företag kan dela kunskap, bygga varumärken och engagera sig i professionella diskussioner.

Trenderna just nu:
- Personliga berättelser: Användare vill se mer än bara företagsnyheter – de vill höra de mänskliga historierna bakom varumärkena.
- Videoinnehåll: Videor, särskilt korta och informativa, får högt engagemang på LinkedIn.
- Thought leadership: Dela insikter och expertkunskap för att positionera ditt företag som en auktoritet inom din bransch.

Var öppen och transparent. Dela inte bara framgångsberättelser, utan visa också hur ni hanterar utmaningar. Engagera dig i diskussioner och kommentera inlägg för att bygga relationer.

För att vara relevant på TikTok, Instagram och LinkedIn behöver du:

1. Förstå din målgrupp: Var är de och vilket innehåll engagerar dem?

2. Var autentisk: Användare värdesätter ärlighet och transparens.

3. Experimentera: Testa olika format och analysera vad som fungerar bäst.

4. Engagera dig: Var aktiv på plattformarna och bygg relationer med din publik.

Sociala medier erbjuder oändliga möjligheter för företag att nå ut till sin målgrupp. Genom att hålla sig uppdaterade på de senaste trenderna och anpassa sina strategier därefter kan företag skapa engagerande och relevant innehåll som resulterar i både ökad synlighet och lojalitet.

Vill du ha hjälp med att ta din sociala mediestrategi till nästa nivå? Kontakta oss på Creative Peoples! 🌟

Nytt avsnitt av podden: Linn Gegerfeldt om sociala medier och influencer marketing

Vi är glada att presentera nästa avsnitt av vår podd, och den här gången bjuder vi in Linn Gegerfeldt, Social Media & Content Specialist på Ida Warg. I avsnitt 16 får vi en spännande inblick i Linns roll och hennes erfarenheter inom sociala medier och influencer marketing.

Linn har varit en del av branschen sedan 2012 och har en bred kompetens inom områden som e-handel, sociala medier och influencer marketing. På Ida Warg är hon ansvarig för att utveckla och driva influencermarknadsföringsstrategier samt hantera företagets sociala mediekanaler – både bakom och framför kameran. Hennes arbete sträcker sig från att skapa engagerande innehåll till att analysera och optimera strategier för att maximera räckvidd och engagement.

Klicka HÄR för att lyssna på Spotify, eller HÄR för Youtube!

I detta avsnitt delar Linn med sig av sina bästa tips och insikter om hur man bygger en stark närvaro på sociala medier, hur man samarbetar effektivt med influencers och hur man skapar innehåll som verkligen resonerar med målgruppen. Oavsett om du är nybörjare eller redan har en etablerad plattform kommer du säkert att hitta värdefulla lärdomar i Linns berättelse.

Missa inte detta avsnitt om du är intresserad av att ta ditt sociala medie-spel till nästa nivå! Lyssna på avsnitt 16 med Linn Gegerfeldt och låt dig inspireras av hennes kunskap och passion för ämnet.

Vi hoppas att du gillar avsnittet och att du får med dig massor av ny kunskap och inspiration. Glöm inte att prenumerera på vår podd så du inte missar några framtida avsnitt – du hittar dem alla på vår Youtube-kanal eller Spotify.

Tack för att du följer med oss genom marknadsföringsvärlden!
Vi ser fram emot att dela fler inspirerande historier med dig.

Från shoppingcenter till studio – bakom kulisserna på vår senaste storproduktion

När kreativitet möter logistik – och magi händer!
I förra veckan stod vi för en av årets hittills största produktioner: Hansa Malmö:s säsongskampanj. Det här var inte bara en vanlig produktion – det var en heltidsproduktion som krävde allt från noggrann planering till snabbtänkthet och en hel del kreativ problemlösning. Och resultatet? Jo, det kan vi bara beskriva som fantastiskt.

För att fånga rätt känsla och energi för Hansa Malmö:s säsongskampanj byggde vi upp en helt egen studio mitt i en vakant lokal i köpcentret. Tänk dig det: en professionell studio med ljussättning, kameror och en helt crew som jobbar samtidigt som shoppare passerar förbi med sina kassar. Det var en unik utmaning – men också en otroligt rolig upplevelse! Att bygga en studio från grunden på en plats som inte är gjord för det kräver en hel del planering. Vi fick tänka på allt från ljusdesign till hur vi skulle integrera oss i köpcentrets vardag utan att störa. Men med rätt team och en väloljad plan gick allt smidigt – och vi fick till och med några nyfikna blickar och leenden från förbipasserande.

Under två intensiva dagar arbetade vi tillsammans med Hansa Malmö:s team för att skapa innehåll som verkligen sticker ut. Från kampanjbilder till dynamiska videor – varje detalj var noggrant planerad för att spegla Hansa Malmö:s unika stil och säsongens koncept. Det roliga med en produktion som den här är att det aldrig blir enformigt. Ena stunden jobbar vi med att fånga perfekta close-ups, och nästa stund får vi improvisera när oväntade möjligheter dyker upp. Det är just den mixen av struktur och flexibilitet som gör att vi älskar det vi gör.

När allt var klart och materialet skulle redigerats kunde vi bara stanna upp och säga: Wow. Kampanjen kommer att bli precis så stark och engagerande som vi hade hoppats – och ännu mer. Det är sånt här som gör allt värt det: att se hur idéer blir till verklighet och hur vårt arbete får en riktig effekt.

Vad har vi lärt oss av den här produktionen?
Att det finns inget som är för stort eller för komplext när man har rätt team och rätt inställning. Och framför allt – att det är värt att våga tänka utanför boxen. Att bygga en studio i ett köpcenter kanske inte är det mest uppenbara valet, men det var precis det som gjorde den här produktionen så speciell. Vi är otroligt stolta över resultatet och vill tacka Hansa Malmö för ett fantastiskt (och fortsatt) samarbete. Ni får oss verkligen att vilja pusha gränserna för vad som är möjligt – och det är precis sånt vi älskar.

Den (inte så) perfekta bilden – varför det operfekta funkar bäst

Vi lever i en värld där sociala medier är fulla av perfekt komponerade bilder, redigerade videor och till synes felfria liv. Men trots all denna glans och glamour är det ofta de operfekta, äkta ögonblicken som fångar vår uppmärksamhet och engagerar oss som mest. Varför? Jo, för att autenticitet är det nya guldet.

Perfektion är tråkigt – äkthet är engagerande.

Låt oss vara ärliga: hur många fler perfekt ljussatta bilder på frukostsmoothies eller instagramvänliga solnedgångar kan vi egentligen hantera? Perfektion har blivit förutsägbar, och förutsägbarhet leder till att vi scrollar vidare utan att ens tänka på det.

Däremot, när vi ser en bild där någon skrattar så att ögonen nästan försvinner, eller en video där någon råkar snubbla men skrattar åt sig själv – då stannar vi upp. Därför att det känns äkta. Det är något vi kan relatera till. Det är mänskligt.

Varför det operfekta funkar bättre?

1. Relaterbarhet
När innehåll är operfekt blir det lättare för oss att se oss själva i det. Ingen lever ett perfekt liv, så när vi ser någon som vågar visa sina brister eller misslyckanden skapar det en direkt koppling. Det är som att säga: "Det är okej att inte vara perfekt."

2. Engagemang
Operfekt innehåll skapar oftast mer interaktion. Folk kommenterar, delar och skrattar med – inte åt – innehållet. Det blir en gemensam upplevelse snarare än en ensidig presentation.

3. Tillit
När du visar både höjder och dalar bygger du förtroende. Det visar att du är ärlig och transparent, vilket är otroligt värdefullt i en värld där många försöker projicera en ouppnåelig perfektion.

Hur skapar man innehåll som känns både genomarbetat och äkta?

1. Var inte rädd för att visa processen
Visa inte bara slutresultatet – visa hur du kom dit. Misslyckanden, försök och till och med kaoset bakom kulisserna kan vara minst lika intressant som det färdiga arbetet.

2. Använd naturligt ljus och spontana ögonblick
Perfekt belysning och poserade bilder har sin plats, men ibland är det de spontana, lite skakiga eller oplanerade ögonblicken som skapar starkast känsla.

3. Berätta en historia
Äkthet handlar inte bara om hur något ser ut, utan också om vad det berättar. En bild eller video som fångar en känsla eller ett ögonblick kommer alltid att vara mer minnesvärd än en perfekt komponerad bild utan själ.

4. Var sårbar
Våga visa dina brister och låt din publik se den mänskliga sidan av dig eller ditt varumärke. Det är inte en svaghet – det är en styrka.

I en värld där alla försöker vara perfekta är det modigt att vara sig själv. Så nästa gång du skapar innehåll, tänk på att det operfekta ofta är det som sticker ut. Det är det som engagerar, inspirerar och skapar en riktig koppling till din publik.

Så, släpp taget om perfektionen och låt äktheten skina igenom. För som vi på Creative Peoples gärna säger: Det är i det operfekta som det verkligt vackra finns. 💛

Kreativitet på beställning – funkar det?

Kreativitet. Det är ett ord som ofta förknippas med frihet, spontanitet och idéer ur tomma intet. Men vad händer när den kreativa processen måste ske inom en tight deadline och en väldefinierad brief? Kan kreativitet verkligen levereras på beställning? Och hur gör man för att hålla den kreativa gnistan vid liv när tid och förväntningar pressar?

På Creative Peoples är vi vana att balansera mellan kreativ frihet och tydliga ramar. Det är en utmaning, men också en spännande möjlighet att växa och utmana våra egna gränser. Här delar vi med oss av våra bästa tips för att hålla kreativiteten flytande – även när klockan tickar.

1. Brainstorma smart, inte bara hårt

När tiden är knapp är det lätt att falla i fällan att vilja komma på den perfekta idén direkt. Men kreativitet fungerar sällan så. Istället för att pressa fram en lösning, prova att brainstorma i etapper. Börja med att samla så många idéer som möjligt – oavsett hur vilda eller orealistiska de verkar. Sedan filtrerar ni och finslipar. Ofta ligger guldkornen gömt i de första, fria tankarna.

2. Hitta inspiration i oväntade platser

När pressen ökar kan det kännas som att inspirationen har tagit semester. Då är det dags att titta utanför den vanliga ramen. Behöver ni en färsk idé? Gå en promenad, titta på en kortfilm, lyssna på en podcast eller bläddra i en tidning ni inte brukar läsa. Inspiration behöver inte alltid komma från er egen bransch – ibland är det de oväntade källorna som ger de bästa idéerna.

3. Bryt mönstret

Kreativ blockering uppstår ofta när vi fastnar i samma tankebanor. Då kan det vara effektivt att bryta mönstret. Testa att arbeta i en ny miljö, byt arbetsmetod eller be någon utanför projektet att ge sina åsikter. En ny perspektiv kan vara precis vad som behövs för att lösa problemet.

4. Samarbeta och lita på teamet

Kreativitet på beställning blir lättare när man inte står ensam. Att samarbeta med kollegor kan ge nya infallsvinklar och friska idéer. Lita på varandras styrkor och låt olika personer bidra med sina unika perspektiv. Ofta blir resultatet bättre när flera hjärnor jobbar tillsammans.

5. Acceptera att inte allt behöver vara perfekt

När tiden pressar är det viktigt att komma ihåg att kreativitet inte alltid handlar om att skapa något revolutionerande. Ibland räcker det med att hitta en enkel, smart lösning som fungerar. Acceptera att inte varje idé behöver vara en mästerverk – ibland är det bästa fienden till det goda.

6. Ta pauser (ja, verkligen!)

Det kan låta kontraproduktivt när deadlinen närmar sig, men att ta korta pauser kan faktiskt öka produktiviteten och kreativiteten. Ge hjärnan en chans att vila och återhämta sig. Ofta kommer de bästa idéerna när man inte aktivt jagar dem.

7. Lär av erfarenheter

Varje projekt är en möjlighet att lära sig något nytt. När ni har levererat, ta en stund att reflektera över vad som fungerade bra och vad som kan förbättras nästa gång. Genom att bygga vidare på tidigare erfarenheter blir ni bättre på att hantera kreativa utmaningar i framtiden.

Kreativitet på beställning – ja, det går!

Att vara kreativ på beställning är ingen omöjlig uppgift, men det kräver en kombination av rätt verktyg, mindset och teamwork. Genom att brainstorma smart, hitta inspiration på nya sätt och lita på processen kan ni leverera kreativa lösningar – även under press.

Och kom ihåg: kreativitet är inte alltid en blixt från klar himmel. Ofta är det resultatet av hårt arbete, uthållighet och en vilja att utforska det okända. Så nästa gång deadlinen känns överväldigande, andas djupt och kom ihåg att den bästa idén kanske ligger precis runt hörnet.